Если Терезе я была обязана часами домашнего тепла и уюта, то, благодаря другой пожилой француженке, я вела во Франции чрезвычайно активную театральную жизнь. Еще в Москве перед отъездом Таня Проскурникова посоветовала мне наведаться в Национальный центр театра. Вроде бы не очень понятно, чем он занимается, но там можно получить информацию о театрах и людях театра. Я пошла на разведку, и в первом же кабинете, куда я постучала, сидела она - с довольно нелепым именем Виолетта и с внешностью героинь Лотрека, изношенных Искусством. Видимо, срочных дел у нее в тот момент не было, и мне удалось изложить ей суть моих исследований: современный французский театр в свете выбора Дон Жуана в качестве самого популярного героя. Она живо заинтересовалась и, даже не спросив, чего я от нее хочу, выписала мне драгоценный документ за подписью директора Центра Поль-Луи Миньона, скрепленной гербовой печатью, с просьбой всячески содействовать моей чрезвычайно важной исследовательской работе в области театра. С этим мандатом я полгода ходила по спектаклям бесплатно, не встречая ни у кого отказа. Благо, в те годы большинство театров пустовало. Кроме Бульваров, разумеется. Но и на Бульвары меня пускали: "О, Поль-Луи Миньон!.." За полгода я посмотрела более сотни спектаклей, и современный французский театр открылся мне во всех своих подробностях. Кроме того, я окончательно укрепилась в правильности выбранной темы, познакомившись с десятком свежих спектаклей по "Дон Жуану". А всего с 1968 года их было сделано около тридцати! Анализ увиденного и прочитанного во Франции позволил мне сделать драгоценный для будущей диссертации вывод. Если в 40-е и в 50-е годы ХХ века, когда "Дон Жуан" Мольера тоже был программным произведением французского театра, герой был человеком, прожившим жизнь, и его выбор был следствием опыта, а правдой его жизни была смерть, то особенностью спектаклей, сделанных после событий 1968 года, стала молодость персонажа. И выбирал он не смерть, а как ему жить. Молодой Дон Жуан наследовал весь сумбур молодежного движения с его гошизмом, торопливостью жить и наслаждаться жизнью, с его знаменитым лозунгом: "Будьте реалистами, требуйте невозможного!" Он вполне унаследовал максимализм и переменчивость, и антирационализм, и явную склонность к удовольствиям, особенно сексуальным. В нем отсутствовали идейный стержень и целостность, герой каждого спектакля был как бы одной из цифр в длинном ряду статистических данных, и почти все авторы спектаклей героя своего не любили, хотя его портрет в значительной степени являлся их собственным автопортретом. В сущности, занимались самобичеванием, анализируя причины поражения в событиях 1968 года.
Свободное копирование
