Фото: Этот снимок нам прислал наш болельщик. На обратной стороне фотографии надпись-письмецо: «Милые Мила и Саша! К сожалению, это ваше последнее выступление в Ленинграде. Искренне желаю вам здоровья, счастья и успехов. Снято 27 марта 1976 года. Уважающий вас Левашов».
Внести что-то новое в танец на льду — это прекрасно, но для этого нужен, во-первых, талант, а во-вторых, труд, большой и не всегда благодарный. Куда проще идти путем проверенным, изученным: брать музыку «полегче» — из мюзиклов, из кино, из оперетт. А если классику, то в современной аранжировке, чтоб ударили да погромче тарелки. Джаз лучше не брать, это надо уметь танцевать, это сложно...
Если оставить иронию, надо признать, что музыка яркая, танцевальная по своей сущности, объективно больше подходит для танцев на льду. Но вместе с тем то, что было хорошо вчера (с привычным дивертисментным танцем), сегодня уже скучновато. Появились спортсмены с выраженным творческим началом, как Моисеева и Миненков, как Торвилл и Дин или Бестемьянова — Букин, которые захотели сказать что-то новое своим танцем. Им недостаточно было демонстрировать мастерство и увеселять. Они старались создать образ на льду и не могли себе позволить выступать под дребедень или шлягер. Иногда они это делали ради спортивного результата, преодолевая внутреннее сопротивление. А есть спортсмены, которые сознательно ищут эту дребедень, просто дерутся за нее: кто первый услышит, кто первый использует. Какая-то модная песенка прозвучала на международном фестивале — и скорей, скорей, кто первый. Поэтому мы иногда слышим одинаковую музыку на соревнованиях. Трудно представить себе что-нибудь более убогое, чем такое совпадение вкусов.
Свободное копирование
